Tal día como hoy no pueden faltar recomendaciones de lectura y, en este caso, cinematográfica. Por eso te invitamos a que consultes nuestra invitación relacionada con Lo que el viento se llevó, ya sea la firmada por otros ilustres nombres o la que lleva nuestro nombre, Se las llevó el viento, que esperamos sea de tu gusto...
viernes, 23 de abril de 2021
miércoles, 14 de abril de 2021
Abdicación
domingo, 14 de marzo de 2021
Una idea de Norma Jean
domingo, 14 de febrero de 2021
El que no encajaba
El relevo se produjo en los cincuenta. El mundo cambiaba y el cine lo hizo también. Los dioses estaban cansados y pasaron el testigo a las nuevas generaciones. Otros rostros y otras formas de actuar iban a llenar la siguiente época, que se caracterizó por el fugaz brillo de sus algunas de sus más prometedoras estrellas. Iban demasiado deprisa y algunas se quemaron en su propio fulgor sin darse tiempo para madurar. Unas desaparecieron bruscamente, y otras se metaforsearon para seguir diferentes trayectorias.
Clift se quedó en el
camino y todavía no nos hemos recobrado de su pérdida. Los moralistas de
siempre afirman que se lo tenía merecido, pero los románticos preferimos
repetir aquello de que “sólo los grandes mueren jóvenes”. Y Clift era grande;
no un gigante ni un salvaje; no estaba marcado por el odio, y su rebeldía tenía
una causa: su seria dedicación a la carrera que el destino le había adjudicado.
Como suele suceder, la
perfección en una faceta de la vida acarrea un desequilibrio en el resto. Lleno
de complejos, buscó los remedios más variados para hallar el apoyo que le
faltaba y sentirse seguro de sí mismo. La eterna duda, la desconfianza hacia
todo y hacia todos, una ingenua creencia en que siendo íntegro no tendría nada
que temer, fueron sus rasgos distintivos, por no nombrar su romántico
continente, al que ni siquiera los excesos y la fatalidad pudieron robar el
atractivo.
Un ángel perdido en el río salvaje de Hollywood, se vio sitiado por torturas que no podía confesar a nadie. Pero nunca desertó de su puesto, de sus ideales. Un corazón solitario maltratado por la vida, que se empeñaba en cerrarle el camino, en negarle el paso a la eternidad.
Monty se enfangó en los
pantanos, quiso probar el fruto del árbol prohibido, y salió a la vez vencedor
y vencido. Vencedor, porque no se doblegó a las exigencias comerciales en su
breve e intensa carrera cinematográfica. Vencido, porque fue siempre uno de
esos inadaptados, la pieza que no encaja nunca en el rompecabezas; la felicidad
le cerró las puertas de manera injusta, y él, desesperado, no quiso seguir
golpeándolas.
Filmografía de Montgomery Clift
(1920-1966)
1948: "Red River" (Río Rojo) Howard Hawks
1948: "The Search" (Los ángeles perdidos) Fred Zinnemann
1949: "The Heiress" (La heredera) William Wyler
1950: "The Big Lift" (¡Sitiados!) George Seaton
1951: "A Place in the Sun" (Un lugar en el sol) George Stevens
1952: "I Confess" (Yo confieso) Alfred Hitchcock
1952: "From Here to Eternity" (De aquí a la eternidad) Fred
Zinnemann
1952: "Stazione Termini" (Estación Termini) Vittorio de Sica
1957: "Raintree County" (El árbol de la vida) Edward Dmytryk
1958: "The Young Lions" (El baile de los malditos) Edward
Dmytryk
1959: "Lonelyhearts" (Corazones solitarios) Vincent J. Donohue
1959: "Suddenly, Last Summer" (De repente el último verano)
Joseph L. Mankiewicz
1960: "Wild River" (Río salvaje) Elia Kazan
1961: "The Misfits" (Vidas rebeldes) John Huston
1961: "Judgment at Nuremberg" (Vencedores o vencidos) Stanley
Kramer
1962: "Freud" (Freud/Pasión secreta) John Huston
1966: "L'espion" (El desertor) Raoul Lévy
http://www.imdb.com/name/nm0001050/
jueves, 14 de enero de 2021
Nacida para el bien
Ella, que era la fuerte, moría al final acompañada por los sollozos de sus íntimos y de los espectadores, que no podían creer que el destino fuera tan cruel para llevarse a la dulce Melania. ¿Qué íbamos a hacer sin ella?, rugimos todos en su agonía, dándonos por fin cuenta de que había sido su inquebrantable espíritu el que sostuvo durante largos años los débiles corazones de los que la rodeaban.
Como recompensa, Olivia fue la única que sobrevivió, y por muchos años, de un cuarteto estelar
heterogéneo e inolvidable, que logró componer sin fisuras los personajes de esa
película que... ¿cómo se titulaba?
Pero de Havilland es
mucho más que la enfermiza sureña que mantiene alta la frente tras la caída de
su amada civilización, refugiada en el espíritu de sus ancestros y en unas
tradiciones que son la base de su vida. Es nuestra doncella preferida para
luchar por su honor y por su amor en duelos a espada. Contrafigura de las
O’Hara, Scarlett y Maureen, parecía incapaz de causar dolor a nadie, y
conscientemente casi nunca lo hizo. Etérea, intangible, demasiado buena para
ser merecida por bribones proscritos o piratas sanguinarios. Pero en aquellos
galanes presuntuosos y a ratos malvados, ella sabía encontrar la ternura y la
bondad, reflejos de las que poseían todos sus personajes.
La fuerza de Olivia
estaba dentro, en el corazón, no en sus maneras ni en sus palabras. Podía
soportar todo un infierno en su mente alentada por la posibilidad de curación,
sin perder un ápice de la infantil inocencia que la rodeaba como un aura.
Sabemos que en la realidad no era un corderillo ingenuo, que también sabía sacar
sus garras cuando hacía falta, sobre todo para esgrimirlas contra su hermana,
otra de esas chicas del engañoso sector tímido y sufriente de la historia del
cine. Esa corriente subterránea de determinación la hizo indestructible, pues desarmaba a todos con su apariencia de porcelana para conquistar el terreno a su manera,
callada y emotiva donde otras fueron rebeldes y respondonas.
Olivia estaba allí
cuando hacía falta, generosa, manteniendo alto el pabellón, dispuesta a
enseñarnos cómo una hija de buena familia ha de tomar el té, o cómo disculpar y
soportar con una sonrisa cualquier engaño o falta, cualquier pérdida, menos la
de la dignidad. Si por ventura un día no amaneciera, nos quedaría el consuelo
de haber compartido con ella unas horas en el salón de costura y el sueño de
una noche de verano.
Filmografía de Olivia de Havilland
(1916-2020)
1935: "A Midsummer Night's Dream" (El sueño de una noche de
verano) Max Reinhardt y William Dieterle
1935: "Captain Blood" (El capitán Blood) Michael Curtiz
1935: "Alibi Ike" Ray Enright
1935: "The Irish In Us" (El predilecto) Lloyd Bacon
1936: "The Charge of the Light Brigade" (La carga de la brigada
ligera) Michael Curtiz
1936: "Anthony Adverse" (El caballero Adverse) Mervyn Le Roy
1936: "A Day in Santa Anita" (Corto)
1937: "Call It a Day" Archie L. Mayo
1937: "The Great Garrick" James Whale
1937: "It's Love I'm After" Archie L. Mayo
1938: "Gold Is Where You Find It" Michael Curtiz
1938: "The Adventures of Robin Hood" (Robin de los bosques)
William Keighley y Michael Curtiz
1938: "Four's a Crowd" Michael Curtiz
1938: "Hard to Get" Ray Enright
1939: "Gone With the Wind" (Lo que el viento se llevó) Victor
Fleming
1939: "Wings of the Navy" Lloyd Bacon
1939: "Dodge City" (Dodge, ciudad sin ley) Michael Curtiz
1939: "The Private Lives of Elizabeth and Essex / Elizabeth and
Essex / Elizabeth the Queen" (La vida privada de Elizabeth y Essex)
Michael Curtiz
1940: "Santa Fe Trail" (Camino de Santa Fe) Michael Curtiz
1940: "Raffles" (Caballero y ladrón) Sam Wood
1940: "My Love Came Back" Curtis Bernhardt
1941: "The Strawberry Blonde" (La pelirroja) Raoul Walsh
1941: "They died with Their Boots On" (Murieron con las botas
puestas) Raoul Walsh
1941: "Hold back the dawn" (Si no amaneciera) Mitchell Leisen
1942: "In this Our Life" (Como ella sola) John Huston
1942: "The Male Animal" (El macho) Elliot Nugent
1943: "Show Business at War/The March of Time Volume IX Issue
10" Louis De Rochemont (Corto)
1943: "Government Girl" (La chica del gobierno) Dudley Nichols
1943: "Thank Your Lucky Stars" (Adorables estrellas) David
Butler
1943: "Princess O'Rourke" Norman Krasna
1943: "Stars on horseback" (Corto)
1946: "The Dark Mirror" (A través del espejo) Robert Siodmak
1946: "The Well-Groomed Bride" Sidney Lanfield
1946: "To Each His Own" (La vida íntima de Julie Norris)
Mitchell Leisen
1946: "Devotion" (Predilección) Curtis Bernhardt
1948: "The Snake Pit" (Nido de víboras) Anatole Litvak
1949: "The Heiress" (La heredera) William Wyler
1952: "My Cousin Rachel" (Mi prima Rachel) Henry Koster
1953: "Main Street to Broadway" Tay Garnett
1955: "That Lady" (La princesa de Éboli) Terence Young
1955: "Not As a Stranger" (No serás un extraño) Stanley Kramer
1956: "The Ambassador's Daughter" (La hija del embajador)
Norman Krasna
1958: "The Proud Rebel" (El rebelde orgulloso) Michael Curtiz
1959: "Libel" (La noche es mi enemiga) Anthony Asquith
1962: "Light in the Piazza" (Luz en la ciudad) Guy Green
1964: "Lady in a Cage" Walter E. Grauman
1964: "Hush... Hush, Sweet Charlotte/Cross of Iron/What Ever
Happened to Cousin Charlotte?" (Canción de cuna para un cadáver) Robert
Aldrich
1970: "The Adventurers" (Los libertinos) Lewis Gilbert
1972: "Pope Joan" (La papisa Juana) Michael Anderson
1972: "The Screaming Woman" Jack Smight (TV)
1975: "The Father of Liberty" (Narradora)
1977: "Airport '77" (Aeropuerto 77) Jerry Jameson
1977: "The Swarm" (El enjambre) Irwin Allen
1979: "Roots: The Next Generations" John Erman (TV)
1979: "The Fifth Muskeeter/Behind the Iron Mask" (El quinto
mosquetero) Ken Annakin
1982: "Murder is Easy" Claude Whatham (TV)
1982: "The Royal Romance of Charles and Diana" (Lady Di) Peter
Levin (TV)
1985: "North and South II" (Norte y Sur) Levin Connor y Richard
Heffron (TV)
1986: "Anastasia: The Mystery of Anna" (Anastasia: El misterio
de Ana) Marvin J. Chomsky (TV)
1988: "The Woman He Loved" Charles Jarrott (TV)
http://www.imdb.com/name/nm0000014




